FORMAZIONE SPECIALISTICA IN MIMO E TEATRO GESTUALE (520 ore)
Costruire le fondamenta artistiche e personali dell'attore mimico-gestuale, preparandolo ad affrontare il palco e il mondo dello spettacolo con le appropriate competenze tecniche e artistiche, e con il corretto approccio psicologico e mentale.
L'intento didattico e formativo della scuola è includere ma contemporaneamente andare oltre il concetto di Mimo tradizionale per orientarsi verso un concetto di Attore del Corpo e Interprete gestuale.

A CHI SI RIVOLGE
A chi desidera diventare attore mimico.
A professionisti dello spettacolo (attori di teatro di parola, danzatori, artisti di Nouveau Cirque) interessati a dare maggiore forza espressiva al corpo, attraverso la consapevolezza della fisicità e la forza del gesto.

OBIETTIVI
Formare professionalmente L'Attore Mimico&Gestuale.
Sviluppare abilità e competenze espressive corporee e mimiche applicabili in qualunque disciplina performativa e artistica.
Condurre l'artista alla conoscenza di se stesso: soggetto e contenitore dei propri mondi interiori e creativi.
Sviluppare abilità corporeo espressive e affinare la padronanza del proprio corpo quale strumento e canale privilegiato di comunicazione e manifestazione artistica.

DISCIPLINE FORMATIVE
Il metodo pedagogico della scuola prevede che la formazione dell'allievo si sviluppi su due binari differenti ma complementari: AREA ARTISTICA e AREA PERSONALE.
L'area artistica è lo studio e la pratica degli elementi artistici, espressivi e tecnici.
L'area personale è lo studio e l'applicazione di tecniche di sviluppo personale e tecniche di gestione sé nella professione artistica.

AREA ARTISTICA
Storia del mimo - Tecniche corporee – Tecniche di Mimo (tradizionali e contemporanee) – Tecniche di improvvisazione - Danza -- Training fisico - Tecniche immaginative - Strumenti di allenamento alla creatività - Tecniche di gestione dello spazio scenico e del ritmo – Comicità corporea - Regia e drammaturgia Strumenti e nozioni di psicologia applicati alla ricerca sul personaggio .

AREA PERSONALE
Arte e comunicazione interpersonale - Corpo e comunicazione non verbale – Tecniche di gestione delle emozioni - Tecniche di rilassamento - Tecniche di mental training per la motivazione personale e la messa a fuoco degli obiettivi – Tecniche di mind focusing - Organizzazione e gestione efficace del tempo – Tecniche per la gestione dell'ansia da prestazione.

SUPPORTI INTEGRATIVI ALLA FORMAZIONE
Counselling artistico e Coaching individuale a sostegno dell'allievo, durante l'intero percorso formativo.

DURATA: 2 anni.

GIORNI E MODALITA' DI FREQUENZA
lunedì e mercoledì dalle 13,00 alle 17,00
+ 4 weekend intensivi lungo il percorso annuale (obbligatori e compresi nella retta annuale)
+ workshop con artisti e maestri di fama nazionale ed internazionale. (facoltativi e a pagamento)
+ disponibilità da parte dell'allievo a prendere parte a esibizioni e lezioni outdoor in orario extra settimanale (compresi nella retta annuale)

MODALITÀ DI LAVORO
Lezioni in teatro - Lezioni urbane (outdoor training) - Lezioni pubbliche (in teatro con pubblico).

METODI UTILIZZATI
Metodo Psico&Mimo® - Tecnica Marceau – Tecnica Decroux – Tecnica Copeau.

DOVE: Le attività della scuola si svolgono nei nuovi spazi del Teatro della Caduta.

INIZIO LEZIONI: lunedì 14 novembre 2011.

CORPO TEATRALE E TECNICHE DI MIMO
Il mimo è: l'arte del corpo che parla - l'arte del rendere visibile l'invisibile - linguaggio del gesto e delle emozioni. La comunicazione non verbale è la componente che riveste oltre il 90% di tutta la nostra comunicazione.

FINALITÀ DEL CORSO
Acquisire le nozioni e gli strumenti base dell'arte mimica e della teatralità gestuale.
Sviluppare abilità che consentano l'espressione teatrale dei sentimenti e delle vicissitudini umane.
Esercitare l'arte del silenzio e del gesto.

A CHI SI RIVOLGE
A chi desidera imparare l'arte mimica e perfezionare la padronanza del proprio corpo nell'ambito artistico e teatrale. acquisendo le nozioni e gli strumenti di base dell'arte del mimo e della teatralità gestuale. Per chi desidera entrare in contatto consapevole con il proprio corpo utilizzando strumenti espressivi e artistici.

METODI UTILIZZATI
Metodo Psico&Mimo® - Tecniche teatrali, mimiche e corporee.
Il lavoro di formazione prevede l'educazione alla tecnica del mimo che è quella parte del lavoro mimico che permette di incorporare, a livello fisico, nuove modalità di uso e di gestione del proprio corpo. Con la tecnica del mimo si pongono le basi per sviluppare le tecniche della marionetta, del punto fisso, dei pesi e contrappesi, del replay, della manipolazione….fino a giungere all'esecuzione di effetti noti quali: la creazione di un muro, il tiro alla fune, il sollevamento e lo spostamento di oggetti, la manipolazione visibile di volumi, superfici e forme oggettive. Tale studio permette di acquisire consapevolezza e padronanza del proprio corpo.

ARGOMENTI TRATTATI
Corpo espressivo, tecniche di liberazione dell'energia espressiva.
Studio delle tecniche di mimo (Marceau e Decroux) - Grammatica del gesto e illusione gestuale; Training pre-espressivo; Isolamenti e scomposizione del gesto; Mimo oggettivo e mimo soggettivo; Movimenti extra-ordinari; Meccanico, slow motion, marionetta; Improvvisazione; Tecniche di concentrazione, rilassamento; Spazio, movimento e ritmo; Danza mimica ed espressiva.

DURATA: 90 ore.

FREQUENZA: mercoledì dalle 18,00 alle 21,00.

DOVE: Le attività della scuola si svolgono nei nuovi spazi del Teatro della Caduta.

INIZIO LEZIONI: mercoledì 19 ottobre 2011.