Scoperta dei blocchi che non permettono alla recitazione di essere fluida e vitale

Lo stage ha lo scopo di risolvere i principali blocchi emotivi dell'artista/attore che, molte volte, entrano in contrasto col personaggio, spesso causa di una recitazione falsa e macchinosa. Durante lo stage a ogni partecipante verrà data la possibilità di risolvere i propri blocchi emotivi e aumentare la propria consapevolezza come essere umano e come attore, attraverso un metodo pedagogico nuovo, immediato e veloce, che consenta in poco tempo di comprendere l'arte della recitazione ed i suoi meccanismi. Verranno proposti vari metodi di interazione con il personaggio e diverse tecniche di recitazione per centrare l'obiettivo e diventare scenicamente sempre più grandi, più espressivi, più forti.

Sul palcoscenico, si impara a non mostrare, ma a vivere e raccontare una storia, come attori abbiamo la responsabilità di dare vita a una storia che apparentemente è scritta sulla carta e farla giungere fino al cuore del pubblico.

Svolgimento:

1 - individuazione delle caratteristiche principali di ogni allievo e delle potenzialità

2 - training per aumentare la concentrazione e sviluppare un elevata sensibilità scenica

3 - esercizi per accrescere l'energia interiore ed espressiva, veicolando il flusso energetico all'interno del gesto e della parola, per implementare l'espressività scenica

4 - esercizi per vivacizzare l'immaginazione e innescare il processo creativo fondamentale per l'attore

5 - presa di coscienza degli obiettivi da raggiungere

6 - individuazione dei blocchi personali che non permettono alla recitazione di essere fluida e vitale

7 - Emozioni e sensibilità, come veicolarle all'interno della battuta e comunicarle attraverso il personaggio

Ai partecipanti interessati alla recitazione teatrale si chiede di portare un monologo (durata massima di 3-5 minuti) che diventerà importante materiale di lavoro nel corso dello stage.